与94版《三国演义》相比，新版《三国演义》真的那么不堪吗？

与94版《三国演义》相比，新版《三国演义》真的那么不堪吗？

20世纪90年代左右，中央电视台的电视剧《四个名字》都是以中国为导向的，然后聚集了当时文化领域的一堆艺术家，无论商业成本如何。

在这种情况下，更不用说新的《三国演义》了，现在任何古装剧都无法与旧版《四大名字》相比。

1978年，中国改革开放，计划经济模式于1991年正式结束，十多年来一直是转型时期。当时，中国文艺圈和计划经济时期聚集了大量的行业精英和人才，可以用人才来堆积代码。

再加上当时从业者的节操，艺术家不做生意等等。以制度为导向的历史剧，是一种基本不考虑商业回报的模式。

当时可以用人才堆，解放军当士兵，顶尖大学的历史文化学者当顾问。当然现在也可以，但是请顾问花钱(肯定不如花小鲜肉报酬)，但是也需要钱，这和系统导向不在乎成本不一样。

当时从央视电视剧到八一电影制作片，再到上海动画艺术制片厂，很多以制度为导向的影视剧，甚至是流行歌手和民族歌手的制度背景。

总之，当时中国时代创造的影视文化就是这样。

历史剧和时代剧的优秀与中国的发展阶段密切相关。

例如，在这个话题下的旧版《三国演义》，在当时的官方指导下，在当时的官方领导下，在文艺界不顾成本拍摄，尽力拍摄中国古典历史剧的巅峰作品。

1、《三国演义》的创作者

例如，我们熟悉的总导演王福林看到了他的经历。他于1952年毕业，并被分配到北京市中央广播局担任广播演员。1954年，广播演员转行担任导演。1962年，王福林正式转入中央电视台。

看看王扶林导演的人生轨迹和简历，体制内编制人员的进攻之路，然后联想到那个时代文艺工作者的接触。

而其他94版《三国演义》的导演，蔡晓晴、张绍林、孙光明、张中一、沈好放等，他们的人生简历，都是这样。

973年，导演蔡晓晴担任中央电视台文艺部编导。

1971年，导演张绍林从部队复员到山西电视台从事电视新闻工作。

1958年，导演孙光明担任中国人民解放军西藏军区戏剧团的演员和导演。

其他导演不列，然后到94版《三国演义》的编剧阵容，查阅资料后，发现中国文艺圈有这些大佬。

杜家福、朱晓平、叶式生、周凯、李一波、刘树生等，大致看这些编剧大佬的资料。

1982年毕业于中央戏剧学院戏剧文学系的编剧杜家福，1978年考入中国戏剧，1988年加入中国作家协会。

编剧朱晓平于1970年入伍，1978年考入中央戏剧学院文学系，1985年调任中国作家协会。1991年调任北京电影制片厂。

编剧叶毕业于北京电影学院，曾任北京电影制片厂文学系副主任、《电影创作》杂志副主编、北京电影制片厂专职编剧。

其他编剧资料就不找了。看看94版《三国演义》的导演和编剧。如果延伸到剧中的摄影、配乐、剪辑、服装等，简直是现在无法想象的神仙阵容。

然而，在20世纪80年代末（第三个国家于90年开始拍摄），上述官员认为，如果你想拍这样一部电视剧，你可以整合和聚集大量中国电影和电视行业的领导者。这种行政力量的恐怖也反映在一个地方。

为了在屏幕上展示一个庄严而宏伟的战争场景，该剧使用了总参与者、北京军区、南京军区、成都军区和武警部队的40万名士兵。

现在你敢想，在张艺谋的《满城尽带金甲》之后，这种官方导向的文艺表演方式基本上宣布退出中国电影历史舞台。

即使《建国大业》、《建军大业》、《建党大业》、《狼勇士》系列、《湄公河行动》、《红海行动》等都有官方支持，也不能这么夸张。

然而，中国官员集中了当时中国文艺圈的资源，让94版《三国演义》完成了不可思议、不可复制的艺术表演。

2、94《三国演义》制作层面的艺术化

事实上，上面已经提到了官方使用军队拍摄古代战争场景的方面。虽然我们现在看起来有点虚假和缺乏经验，但我们可以想象当时对观众的影响。

现在，中国观众谈论的其他制作方面，如服装渠道的水平，王峰副部长于1991年亲自命名，邀请了中国电视剧中唯一的一流服装设计师和赵庆霞为300集电视剧设计服装。

赵庆霞整天研究《三国演义》和《新华字典》，从对人物服装的描写中寻找设计依据。

与此同时，她和幕后的团队花了几个月的时间，一个接一个地消化了对汉代经济、文化、礼仪、民俗和审美的偏好，参观了博物馆和专家研讨会。

这种当时的艺术家，在制作上对艺术的追求，还有很多，可以体现在各个方面，没有错过一个地方。

例如，在服装方面，该剧有1000多个角色，包括皇帝、将军、士兵、商人、杂役和人民，共制作了3万套服装和配饰。其中，仅诸葛亮就有70或80套！

例如，在道具方面，道具是根据汉代的数据设计的，而武器是根据《武经总要》设计的。该剧近7万件道具包括木剑、竹剑、案例、榻榻、几辆、车辆、灯具、烟熏、鼎、屏风等。

这种艺术家对“艺术”的追求也体现在我们现在关注的演员阵容中。

当时，李发和顾凤莉参观了北影、八一厂、北京人艺、青艺、儿艺、总政、空政等单位，确定了第一批候选人78人。

导演组选择了来自世界各地的演员视频资料，并派出了三名副导演到世界各地寻找演员。角色基本确定后，剧组在北京举办了演员学习班。

六位专家分别为演员授课，包括三国时代背景、汉代礼仪、汉代习俗、古代战争阵法、古典名称改编等。

在当今的资本时代，这种对艺术的追求，尤其是对时间的早期知识准备，也是不可想象的。

3、官方导向的艺术家堆积了艺术品《三国演义》

结合以上条件，94版《三国演义》终于取得了前所未有的成就，这也是观众津津乐道、怀念中国历史剧的成就。

也就是历史的还原，对艺术的追求。

在中国大陆文艺界众多顶尖艺术家的护送下，我们可以看到唐国强不可替代的诸葛亮、鲍国安的曹操、陆树明的关羽等演员。

只有这样，我们才能看到中国人熟悉的古色古香、几乎还原的文言台词，再到服装设计和道具、战争场景，以及三国时期的各种历史典故。

总而言之，为什么94版《三国演义》是一部经典的作品，是中国在特殊历史时期以艺术家为导向的艺术品。

更多关于94版《三国演义》的问题，欢迎大家关注和讨论！