网络上流行的古风句子有哪些?什么样的句子能真正称得上是“古风”_有没有什么特别生僻又惊艳的古诗词
网络上流行的古风句子有哪些?什么样的句子能真正称得上是“古风”
谢谢邀请!让我来回答“网络上流行的古风句子有哪些?什么样的句子能真正称得上是‘古风’?”这样一个问答题!
首先我来回答第一个问题,那就是所谓的“网络上流行的古风句子有哪些?”在这里我为什么要说是“所谓的”呢?因为这些“网络上流行的古风句子”因着各人的看法不同,之于是否属“古风句子”也是颇有分岐的!就比如:①长街长,烟花繁,你挑灯回看;短亭短,红尘辗,我把萧再叹。②静水流深,沧笙踏歌;三生阴晴圆缺,一朝悲欢离合。③多少红颜悴,多少相思碎,唯留血染墨香哭乱冢。④红颜远,相思苦,几番意,难相付。十年情思百年渡,不斩相思不忍顾!⑤笑春风,春风笑,笑看红尘多寂寥。笑春风,春风笑,笑看浮生多纷扰。⑥话凄狂,道凄狂,只道万古春归梦不归!空留满场生死喜乐悲,余烬垂,漫天烟飞。⑦何人独倚明月楼?何人琵琶语凝愁?思如扣,沾衣袖,世人皆云琵琶恼,谁叹曲中忧?⑧灯火星星,人声杳杳,歌不尽乱世烽火。乌云蔽月,人迹踪绝,说不出如斯寂寞。⑨尘世昏昏谁梦醒,春蚕空吐情丝,自缠绕,弹捏中,总招迷惑将人弄,繁华一瞬执着何用? ⑩ 听弦断,断那三千痴缠。坠花湮,湮没一朝风涟。花若怜,落在谁的指尖。等等。
下面我再来回答第二个问题,那“什么样的句子能真正称得上是‘古风’”呢?要说明这一点,我们不能不就“古风”的定义以及背景有所知晓了!所谓“古风”,是古人之风之意,指的是质朴淳古的习尚、气度和文风。同时“古风”就文学体裁来说,乃是唐人用以区别“近体诗”与“古体诗”而言的诗体。古风当以《诗经》、《楚辞》、汉乐府《古诗十九首》为代表。古风分三类:“歌”、“行”、“吟”,如《长歌行》、《短歌行》、《白雪歌送武判官归京》、《茅屋为秋风所破歌》等。《诗经》中有十五国风,后人引申把诗歌也称为“风”。“古风”(古体诗)格律自由,不拘对仗、平仄,押韵较宽,篇幅长短不限,句子有四言、五言、六言、七言体和杂言体。但“古风”的内容实在是唯美、含蓄、浪漫、清新、优雅、温婉、狂放、豪迈、雄壮、奔放、旷达等皆表现的酣畅淋漓!倘与此描述甚远,其所谓的“句子”又何以能“真正称得上是‘古风’呢?”
这种学术专业名称,若为解释而解释,也太草率了。有点深澳。浅浅地谈谈我个人的看法。
“古风":顾名思义就是古代诗人的文化艺木内涵体现在古诗词歌赋散文里的一种风范。他主要体现在诗经体诗歌,楚辞体诗歌,乐府体诗歌和古体诗上。单就“古风"体诗歌而言,诗人对诗句的格律比较自由,不拘束对仗工整,有点自由自在的想象发挥,平仄视词意整体而定,韵律也比较宽。其篇幅有时短暂而言语精湛。篇长而儒雅壮观,整段诗句或波澜不惊,或气宇轩昂。
“古风"的优雅意境句子,一般而论,大部分体现在作家的小说,散文,自由体诗词中,可独立成章,也可单独成文,文字不限。
“古风"诗句在高度凝练的语言上,形象情感丰富的描述,集中反映社会生活并具有明快轻盈节奏和韵律的文字融合在一起,抒情言志,胸怀天下,成就其乐无穷的雅人文玩。
“古风"诗词的鉴赏因人而异,可有多样性的认知,不必雷同。多了见解,倒是另一种灿烂文化的精彩呈现。
现代网络的发达,也成就了一大批的喜欢玩“古风“诗词的网络文人。如今网络开放,又有市场,林子大了什么鸟都有。想学古人的“古风"“范儿”,得有古人的“风范"。并不是所有的一切玩“古风"的人都有水平的。
我一般不玩网络,最多在网上查询有关资料,学习点现代网语而以,所以不知道有什么网上流行的“古风"句子,成了网络文盲。网络上有的所谓“古风"诗句也没有拜读。但我想,若要“古风"句子在网上流行,应该在谴字造句上不会生搬硬套古诗句的风格。没有自己的思维,就算能称上“古风"诗句。也没有“古风"诗句的韵味,达不到一定高度的文学境界。也就称不上“古风"句。因这是一种高雅的文学艺术裁体,有认知者,需有一定的文化底蕴才行。
我也知道,现代网络上流行的“古风“句子五花八门,参差不齐。若只论引述古体的原句用到某个合适的场合,抛砖引玉下也会出彩。
说了那么多抄录几段有特点的古诗句来相互学习吧。
“苍茫大地一剑尽挽破,何处繁华笙歌落。斜倚云端千壶掩寂寞,纵使他人空笑我“。
“寄君一曲,不问曲终人散"。
“谁将烟焚散,散了纵横的牵绊:
[唐]:黄巢《不第后赋菊》
待到秋来九月八,我花开后百花杀,冲天香阵透长安,满城尽带黄金甲。
[唐]:白居易《晚春登大云寺南楼.赠常禅师》
花尽千霜黙,世界苦人多。愁醉非因酒,悲吟不是歌。
苏轼《定风波.南海归赠王定国侍人寓娘》
此心安处,便是吾乡。
欣赏之余,若细细品味,你会发现一个规律,古诗句结尾词。诗人基本上都是拟人化句,若隐若现,呈现出朦胧之美。
有没有什么特别生僻又惊艳的古诗词
诚邀,一缕英雄为您解答
有没有什么特别生僻又惊艳的古诗词?我认为有,而且很多。在我国最早的诗歌总集《诗经》中,就有不少字义生僻但诗意很惊艳的诗歌,我今天介绍的就是《淇奥》,它是出自于《诗经·国风·卫风》中的一首诗歌。
《淇奥》为什么是一首生僻的诗歌
首先说一下《淇奥》这首诗为什么生僻呢?从两点就可以直观的看出来:
(一)看题目
这首诗的“淇奥”是什么意思呢?“淇”,就是指淇水,源出河南林县,经河南省北部的鹤壁市淇县流入卫河;“奥”字的读音也不是现代汉语中(ào)的读音,而是读(yù)的音,意思是水边弯曲的地方。从第一点来说就已经属于生僻了。
(淇河两岸的竹林)
(二)看内容
这首诗的内容有3个章节,每个章节9句,全诗共38字,我将诗中字体加黑的都属于字义生僻的字或词,先看原诗:
瞻彼淇奥,绿竹猗猗。有匪君子,如切如磋,如琢如磨。瑟兮僩兮,赫兮咺兮。有匪君子,终不可谖兮。
瞻彼淇奥,绿竹青青。有匪君子,充耳琇莹,会弁如星。瑟兮僩兮,赫兮咺兮。有匪君子,终不可谖兮。
瞻彼淇奥,绿竹如箦。有匪君子,如金如锡,如圭如璧。宽兮绰兮,猗重较兮。善戏谑兮,不为虐兮。
(淇河风光)
有必要解释一下这些加黑字词的读音和含义,从中就可之多有多么的生僻了,我分三个章节来细说一下。
- 第一章节中的生僻字。猗猗读音是(ē ē),是形容竹子修长而美貌的词语;匪是“斐”的通假字,是形容一个人有文采的意思;切、磋、琢、磨这四个字是动词,在古代汉语中,是专门指制作骨器或者玉器的工艺方法。制作骨器叫切,制作象牙叫磋,打磨玉器叫琢,打磨石料叫磨。这四个字都引申为形容一个人文采好,有修养。切磋由加工玉石骨器,引申为讨论研究学问;琢磨由玉石骨器的精细加工引申为学问道德上钻研深究;瑟字指一个人仪容庄重。僩字读音为xiàn,指一个人神态威严;咺字的读音为xuān,指一个人很有威仪的样子;谖字的读音也是xuān,是忘记的意思。
(古代制玉图)
- 第二章节中的生僻字。充耳是一个词语,挂在冠冕两旁的装饰物品,下垂至耳朵处,一般用精美的玉石制成;琇xìu莹,是词语,指光洁温润程度可以媲美玉石的一种宝石;会弁,是词语,读音为(guì biàn),指士大夫阶层佩戴的鹿皮帽。
(图片中的就是诸侯冠冕,有充耳的装饰物)
- 第三章节中的生僻字。箦字的读音为zé,是“积”字的假借,堆积的意思;金、锡指铜铜和锡,商周时期铸造的青铜器的主要金属就是铜和锡,青铜器是铜和锡的合金;圭、璧都是由玉石制作而成的礼器,圭的形制上尖下方,在举行隆重仪式时使用,璧的形制是圆形,圆心处有小孔,是诸侯或者士大夫朝会或祭祀时使用的。圭与璧制作精细,是佩带者身份的显示,也寓指佩戴者的品德高雅;猗字的低音为yǐ,是“倚”字的通假字,指古代车厢两旁作扶手的曲木或铜钩。
(玉圭)
(玉璧)
从这首的诗的题目和和内容文字本身上来看,这就是一首和生僻的诗歌了。
这首诗写的是什么呢?
《淇奥》这首诗出自于《卫风》,通俗的说,就是采自于诗经时代卫这个诸侯国的民歌。《诗经》中存在许多对人物进行称颂的赞歌,《淇奥》就是一首赞美卫国国君卫武公美德的诗歌。这从历代有名的《诗经》集注者的笔下就可以看出来,《毛诗序》写道:“《淇奥》,美武公之德也。有文章,又能听其规谏,以礼自防,故能入相于周,美而作是诗也。”《毛诗序》的集注者是西汉的著名经学家毛亨。
(卫武公绘像)
卫武公在历史上确有其人,他不是姬姓诸侯,而是殷商后裔,周武伐商后,将他分封为卫国诸侯。卫武公不但有好的文采,而且和大臣的关系很好,他效忠于周王室,很好地辅佐了周平王,卫武公在诸侯国中的声望很高,人们就写诗歌去赞誉他。
(这张地图中能看到卫国所处的位置)
我国先秦时期的编年体通史《左传》昭公二年中也记载道“北宫文史赋《淇奥》。”晋代有名的学者杜预是这样注释的:“《诗·卫风》,美武公也。”杜预非常喜欢《左传》,到达了痴迷的程度,人们因此还称杜预为“左传癖”。
《左传》襄公二十九年,吴国公子季札来到卫国做客,宴会上他在观看了诗乐,他在评价邶、鄘、卫三国的音乐时说道:“美哉渊乎!吾闻卫康叔、武公之德如是,是其卫风乎?”
从以上的评论就可以看出来,《淇奥》这首诗就是赞美卫武公美德的一首诗。
《淇奥》这首诗的影响是非常深远的,诗中一些句子如“如切如磋,如琢如磨”、“善戏谑兮,不为虐兮”等,后来还成为人们赞誉一个人品德或性格的词语。
这首诗有哪些令人感到惊艳的地方呢?
既然生僻,能称得上惊艳吗?答案是肯定的。因为《诗经》之所以传颂咏唱两千余年而不衰,脍炙人口数百代而不厌,在中国妇孺皆知,家喻户晓,那是有原因的。那就是这首诗对多方面的精彩描写和特有的卫国文化内涵,这也是这首诗惊艳的地方。
- 第一个惊艳的地方:从描写人物容貌、服饰冠冕、神态,以及赞美人物品德上看卫国的审美文化
卫国是殷商王畿故地,由于文化具有积淀性与地域性,《卫风》自然带有殷商文化的特色。殷人祟尚人体美与服饰美,而《卫风》对人体、容貌与服饰的描写就极其精美而细致。像《卫风·硕人》中就有对庄姜美丽的容貌的描写。可以参看笔者前面的问答。
《淇奥》对卫武公的冠冕服饰、神态的描绘也是很细致的,如“有匪君子,充耳琇莹,会弁如星。”、“瑟兮僩兮,赫兮咺兮。”
这几句诗就是在表达,卫武公是一位真正的君子,诗中描写的是:他的冠冕两边垂着精美的宝石(充耳,参见前文),镶嵌的宝石如同星星一样褶褶生辉。他的神态庄重,他是一位胸怀广的人,他的地位尊荣,仪态威严。他是一位高雅的君子,初次见面就给人留下了深刻的印象。
这样的描写展示了卫武公体面的服饰,就连冠服上的装饰品也是极其精美的。这也从一个侧面表现了卫武公意志坚定、忠贞纯厚、心胸宽广、平易近人的形象。从字里行间,我们不难看出,两千多年前的卫国具有很高的服饰审美文化。
再比如“有匪君子,如切如磋,如琢如磨”、“有匪君子,如金如锡,如圭如璧”几句,则直接是对卫武公人物品德的赞美,诗句表达的是卫武公有着丰富精湛的知识,研究讨论起学问来非常细致,学问切磋更精湛,他在道德修养上无可挑剔,他是非常完美的一个人。
(出土的卫国青铜器)
大量的比喻表现了卫武公精湛的文章学问以及道德修养,而随着章节的递进以及用词的变换,也体现了卫武公的才学修养是经后天积累养成的,他的道德修养也是经过不断磨砺的。
再如“猗重较兮”、“善戏谑兮”则突出描写卫武公的的交际能力和风雅的谈吐。
这些两千多年的词句,即使是今天读起来依然很惊艳,正是因为这些经验的词句,才让《诗经》传承两千多年而不衰。
- 第二个惊艳的地方:重章叠句对竹子的描写,以及中国竹文化的起源
《淇奥》这首诗歌一共有三个章节,每章开头都以“绿竹”起兴,这就是诗经中典型的借物起兴,三个章节重章叠句,如第一章节的“瞻彼淇奥,绿竹猗猗”,第二章节的“瞻彼淇奥,绿竹青青”,第三章节的“瞻彼淇奥,绿竹如箦”。
三个章节开头都是借淇水岸边挺拔、青翠、浓密的竹子起兴,这是为什么呢?这是因为卫国盛产竹子,淇水一带更是因为盛产竹子而闻名于世,而卫国的都城就是淇水边上。我国古代的文献资料中就有对淇河两岸盛产竹子的记载,南朝著名史学家裴骃在《史记集解》中对于“淇园”有如下注释:“卫之苑也,多竹篠。”
(美丽的淇河湿地)
《淇奥》借绿竹的挺拔、青翠、浓密来赞颂卫武公的高风亮节,开创了以竹喻人的先河,成为中国诗歌以及文学作品中竹文化的起源。后来的中国文学作品中,不乏文人墨客以“竹”来比喻一个人的恬淡高雅、坚韧挺拔。如在《孔子家语》中,孔子的学生子路就说过:“南山有竹,不揉自直,斩而用之,达于犀革。以此言之,何学之有?”子路以南山之竹作为本性正直,无需外在修饰的事物的代表,可见竹子文化在当时已经是人们共同的认识了。竹子在《淇奥》之后,已经成为了人们经常去赞美的植物,竹子也被赋予了美好的品德。
中国源远流长的竹文化起源于诗经时代的《淇奥》,诗中的竹文化后世产生了深远的影响。在中国传统文化中,松、竹、梅被人们称为为“岁寒三友”;梅、兰、竹、菊被称为”四君子”;魏晋时期有被后世称为“竹林七贤”的名士之风;宋代大文学家苏轼在诗中也写道:“宁可食无肉,不可居无竹"。
可见竹子在人们心中已然成为品格高尚,不畏逆境,不惧艰辛,中通外直,坚忍不拔,宁折不屈,高风亮节的象征。追本溯源,我国传统的竹文化就是来源于卫国的诗歌《淇奥》,从这个角度再看的话,《淇奥》是一首惊艳了时光的诗歌。
总结
《淇奥》这首诗如果从字面和内容来说,因为生僻字较多,可以算得上上是一首比较生僻的诗吧。但是在诗中,有那么多令人感到惊艳的句子,有一些词语如“如切如磋”、“如琢如磨”等,我们今天还在使用。
透过诗歌,我们可以看到:两千多年前的淇水岸边那茂密的竹林,诗经时代卫国的服装冠冕,以及诗中的竹文化。这首诗穿越了时光,惊艳了岁月,这首诗历久而弥新,它是一首有生命力的诗歌。
《题玉泉溪》,作者:湘驿女子。
红树醉秋色,碧溪弹夜弦。
佳期不可再,风雨杳如年。
这首诗最早录载于《树萱录》。湘驿女子的姓名.身世已不传,只能从她留下的这首诗中,窥见其生活中的片断和诗才之一斑。全诗四句,二十字,写一个失去了幸福的爱情生活的女子心灵上的痛苦。内容丰富,感情强烈,模声绘色,形象鲜明,艺术概括力极强。